VINYL FACTORY

L’histoire de Vinyl Factory commence à New-York en 2010. Inspirés par la ville et sa musique, Gad Guigui et son frère imaginent une marque de lunettes unique, vintage et rock.

Depuis, les créations hautes en couleurs de Vinyl Factory habillent les mélomanes du monde entier et s’invitent à tous les concerts sans jamais passer inaperçues.

L’histoire de Vinyl Factory, c’est l’histoire d’un live permanent, fait de création, d’inspiration, d’émulation, d’agitation, d’excitation, de communion… tout commence par une étincelle, un déclic, des ondes qui passent entre les membres d’un groupe et une mélodie qui se dessine, non pas sur une partition, mais dans une collection de lunettes inspirée par l’univers de la musique, bercée dans une ambiance vintage, et façonnée avec amour et passion. Nous sommes en 2010, et Vinyl Factory pousse ses premiers cris…

UNE HISTOIRE D’AMOUR

La création de cette marque est le fruit de la rencontre passionnée et fugace de son créateur avec une jeune Italienne énigmatique.

Direction Rome, dans les années 1978, le fondateur de la marque a 17 ans, il est en voyage de fin d’année scolaire. Ce dernier tombe sous le charme d’une insaisissable jeune fille brune du nom de Gigi. C’est ce souvenir qui le pousse à créer la marque de lunettes éponyme.

MARQUE TENDANCE À L’ESTHÉTIQUE LANCINANTE

Et puisque la meilleure expression de l’amour reste bien souvent l’art, la marque de lunettes s’est construite autour d’un goût esthétique certain.

En effet, peinture, musique, graphisme, les montures créées renvoient chacune à des formes diverses de création, toutes typées et hautes en couleurs. Il en résulte des modèles vifs et pétulants, renvoyant à un bouillonnement artistique certain et faisant de Gigi Studios une référence dans le milieu de la mode.

Forgée par plus de 140 ans d’expérience

L’histoire de Serengeti^® commence en 1877 avec Corning^®, un laboratoire optique et pionnier dans l’industrie du verre. Tout au long de ces années, l’innovation et la recherche & développement ont joué un rôle clé dans cette quête effrénée de qualité et de performance. Ce travail et cette détermination ont mené à la création de la marque Serengeti^® offrant la technologie la plus avancée pour vos yeux.

Une vision haute définition inégalée de tout ce qui vous entoure.

Aucune autre marque ne peut clamer d’avoir eu l’intuition de fusionner trois technologies précurseuses et de pointe pour donner naissance à un verre de qualité supérieure. Serengeti® l’a fait. 

L’innovation a toujours fait partie intégrante de notre ADN. Nos verres photochromiques s’adaptent rapidement aux conditions de luminosité, tandis que la technologie Spectral Control® optimisent naturellement les couleurs et les contrastes, tout en filtrant la lumière bleue nocive pour vos yeux, et la polarisation réduit l’éblouissement.

Chaque verre Serengeti® est unique et vous offre ainsi un autre regard sur le monde.

Emmanuelle Khanh est une marque de lunettes Française qui regorge d’histoire. En effet, le nom de la marque iconique résonne dans nos oreilles tel un héritage. Renée Mézière de son vrai nom révolutionne l’univers lunetier dans les années 70 grâce à ses lunettes aux volumes surdimensionnés.

En 1964, Emmanuelle Khanh, ex-mannequin et styliste, créa des lunettes de grande taille pour mieux revendiquer sa propre myopie. Elles obtinrent un franc succès, portées par des icônes tels Catherine Deneuve et David Bowie. À la suite de son décès en 2017, inspirée de ses modèles les plus extravagants, sa collection éponyme revit au grand bonheur de ses fidèles.

À l’origine du succès de la marque Paul & Joe, une créatrice très inspirée : Sophie Méchaly. Issue d’une famille dirigeant une entreprise de textile spécialisée dans la production de chemises, la jeune fille décroche un stage chez Azzedine Alaïa en 1987 avant de faire ses classes à l’Institut français de la mode. Après un passage par l’entreprise de ses parents, Le Garage, Sophie Méchaly crée en 1995 la marque Paul & Joe, des prénoms de ses deux garçons. Mais contrairement aux parcours classiques des créateurs de mode, son ambition première n’est pas de faire du prêt-à-porter féminin. Sa première collection, un vestiaire homme d’inspiration seventies chargé d’imprimés fleuris, s’éloigne résolument des canons de la mode masculine de cette époque. Saluée par la critique pour la fraîcheur de son style et ses imprimés gais et audacieux, la collection fait un tabac au Japon, aux USA puis dans l’hexagone.
L’année 1997 marque un tournant pour la marque : Paul & Joe commence à habiller la femme, selon une ligne romantique d’inspiration rétro, qui joue essentiellement sur une profusion d’imprimés colorés et de matières nobles et légères. Mini-robes flashy, robes chasubles, blouses fluides et chemises fleuries composent le dressing d’une jeune femme pétillante. La silhouette des défilés prêt-à-porter Paul & Joe est joyeuse et bien dans sa peau, tendance sans être esclave de la mode. Chez l’homme, les défilés Paul & Joe multiplient les pulls en cachemire ou les chemises colorées portées sous un trench, pour une allure subtilement dandy.

Pour compléter ses lignes de prêt-à-porter homme et femme, Sophie Albou a lancé au début des années 2000 des lignes enfant, lingerie, accessoires et beauté. En 2006, Paul & Joe s’est enrichi d’une ligne bis, « Paul & Joe SISTER », plus accessible mais toujours aussi exigeante dans le choix des imprimés et des matières. Chic et décontractée, la ligne décline les basiques de la marque (robes-pull oversize, chemisiers, mini-robes…) tout en donnant à la maille une place de choix. La même année, Paul & Joe ouvre sa première boutique femme avenue Montaigne.
En 2008, après avoir réinterprété, « pour s’amuser », quelques pièces vintage de Pierre Cardin achetées dans une vente aux enchères, Sophie Méchaly signe un accord avec la marque créée en 1953. Les deux créateurs vont ainsi combiner leurs talents respectifs pour concevoir une dizaine de modèles par saison, en série limitée, pendant sept ans. Avec plus de 30 boutiques dans le monde, la marque Paul & Joe n’a pas fini de nous faire craquer pour son univers festif et coloré !

Fabrication Indépendante

En 2003, MYKITA a débuté avec le même esprit pionnier et indépendant que celui qui a façonné la ville qui l’a vue naitre, Berlin. Au départ, personne ne voulait fabriquer leurs lunettes au design original, ce qui les a poussé à mettre en place leur propre atelier de fabrication.

Développer leur propres outils et les étapes nécessaires aux contraintes du design sont devenus la marque de fabrique de MYKITA et une de ses plus grandes qualités. Au coeur de ses locaux, l’atelier moderne est la combinaison d’un savoir faire et de nouvelles technologies adaptées.

Tout le monde sous le meme toit

En 2014, MYKITA s’installe dans un bâtiment historique dans le coeur du Berlin Kreuzberg. L’équipe de la MYKITA HAUS est un mélange de personnes de passés culturels divers et de talents singuliers qui guident le produit a travers ses différentes étapes de conception et de fabrication: chez MYKITA, on fait tout de A à Z. L’interaction entre les personnes et leurs différentes disciplines amène de la joie pour l’engagement et l’expérimentation qui se reflète dans la qualité de leurs lunettes.

Plusieurs collections dans la collection

Chez MYKITA, le design est parfait, les lunettes élégantes et les styles variés

Les matériaux utilisés sont de l’acier chirurgical, de l’acétate de cellulose, et du nylon, employés avec des charniers sans vis brevetées.

Ce n’est donc pas un hasard si la marque gagne régulièrement des prix de design les plus prestigieux depuis plusieurs années C’est pourquoi vous pourrez découvrir une gamme optique, un gamme solaire, ainsi que les collections capsule MYKITA MYLON en impression 3D, MYKITA STUDIO, et les éditions limitées en collaboration avec Maison Margiela et Damir Doma.

TROIS AMIS SUR UNE PLAGE D’ITALIE

Eyepetizer débute avec l’histoire de trois amis qui aiment la vie et son énergie. Un jour d’été, alors qu’ils étaient en vacances ensemble, ils trouvent une paire de lunettes dans le sable. Tout de suite, cet objet fera naître un brin d’inspiration qui va bientôt faire basculer leur vie. Avec leur génie créatif, ils s’inspireront de cette belle surprise que la vie leur a faite à la manière d’un apéritif releveur de goût. Les trois vacanciers, qui étaient designer, graphiste et rédacteur publicitaire, rendront hommage à la vie en appelant leur marque Eyepetizer. Ils créeront ainsi des collections aussi sublimes que les plus beaux paysages d’Italie, dans leur compagnie installée à Milan. D’ailleurs, certaines créations de la marque porteront à ce jour le nom des plus belles baies italiennes. Selon ces trois amis, Eyepetizer est une belle façon de partager cette énergie positive qui se trouve en eux. Effectivement, leur marque fait partie des gammes de lunettes les plus colorées sur le marché. C’est grâce à ce genre de personnes que le monde continue à rayonner.

Une idée entre amis

… qui marque le début d’ANDY WOLF EYEWEAR. Notre marque de lunettes a été créée en 2006 par Andreas Pirkheim (plus connu sous le nom d’Andy) et Wolfgang Scheucher (le fameux « Wolf » dans le nom). Tout a commencé tout petit, mais avec un objectif ambitieux, qui était d’associer un artisanat lunetier traditionnel, local avec un design innovant, contemporain. Aujourd’hui, nos bijoux sont portés à travers le monde et profondément appréciés. ANDY WOLF EYEWEAR est présent dans 69 pays, et la tendance est constamment à la hausse ! Qu’en pensons-nous ? Que c’est tout simplement génial bien-sûr !